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明明是廣告,卻偽裝成電影預告!這哪招?

看到上面這張電影海報,你猜廣告主會是誰?

最近國外的行銷圈,流行一種新的表現形式,明明是品牌的行銷廣告卻偽裝成電影,而且還認認真真的拍成預告片!妙的是「品牌為什麼要讓消費者進一步探索之後,才發現這不是電影而是品牌廣告,大費周章的繞一圈跟你溝通?」,這葫蘆裡到底賣了什麼藥?

 鱷魚先生回來了!真假?

其中,最具代表性的當推這部由《澳洲旅遊局》所推出的《2018 鱷魚先生 傳奇之子返鄉(Dundee:The Son Of a Legend Returns Home)》了。

如果你有點年紀或是喜歡懷舊老片的話,應該聽說過原始的這部動作喜劇片,由《Rimfire Film》電影公司發行,於1986年拍攝,澳洲史上最成功的電影《鱷魚先生(Crocodile Dundee)》,它不但是當年度全美票房第二,僅次於《Top Gun》,也是當時老美認識澳洲美麗風光很重要的一部作品。

▲史上最暢銷的澳洲電影

時隔32年之後,Rimfire Film突然在Youtube上放出2018鱷魚先生續集 trailer,預告本片即將在這個夏天上映。劇情描述鱷魚先生失蹤了,可能只有他的兒子(由喜劇演員Danny McBride飾演)可以找得到他,Danny跟著他的助理(由雷神索爾 Chris Hemsworth飾演)一起踏上尋親的冒險之旅。  

假戲認真做,就是要你以為它是真的   讓影迷驚喜的是,他兒子雖然有著相同裝扮,同樣穿著鱷魚皮背心、戴著鑲有鱷魚牙齒的牛仔帽、拿著一把鋒利藍波刀,不但身材走樣、還有點搞笑,跟他老爸體格精實、手腳俐落,完全兩個樣。除此之外,在第二波露出的預告片中(如下影片),大咖如雲,有金剛狼休傑克曼、小丑女瑪格羅比、神鬼戰士羅素克洛…,眾卡司一字排開,宛如澳洲版的“復仇者聯盟”般堅強。在知名電影資料庫網站IMDB上還有專門的介紹頁,一切都讓人以為這部電影是來真的!

▲這卡司一字排開,嘖嘖嘖!      

一旦你被這些資訊所吸引,進一步搜尋會找到dundeemovie.com這個網站,當你以為這是官網,卻被導引到澳洲旅遊局的網站時,才會驚覺「原來是誤會一場」!

澳洲旅遊局在首頁上寫著「這部電影其實就是部旅遊廣告,電影也許不是真的,但那些壯觀景致、美食文化以及風土民情,都是貨真價實的澳洲,等著你來探索」。下方則有相對應的內容,由主角Danny以及雷神索爾之間的對談影片,來介紹包括:水上活動、美麗海岸、文化佳餚美酒、運動及慶典以及天然美景等主題。

▲網站上不同主題,由鱷魚先生介紹澳洲的各種面向。

品牌為什麼要這樣溝通?

回到文章主題。我們先來思考澳洲旅遊局這樣做有什麼好處?

一、預告片的劇情可以超展開:

過去我們在發想廣告腳本時,常常需要考慮劇情前後的合理性與銜接點,但預告片不需要。長久以來,觀眾被訓練的對於看預告片的期待,就在「講吸引人的重點」。因此,它不但不需要講究是否合理、連貫,甚至劇情可以很跳躍,只要吸引人就好!


二、預告片容易引發好奇,採取進一步動作:

在數位時代,消費者的閱讀是零碎的,而且不喜歡被打擾的感覺,除非是他們感興趣的,否則就算把內容塞到他們眼前,也會當作沒~看~見!

預告片的另一個好處,就是如果你感興趣了,你會主動進一步搜尋。這一點對品牌來說,根本就是夢寐以求的大加分。

當你發現不是真的時,你不但不會生氣,搞不好更想分享,等著看你朋友也掉入陷阱時的爽快。


三、以電影的架構來包裝內容:

因為你要偽裝成“電影”,你自然就會把內容想辦法變得有娛樂性,而不會只站在品牌的角度,講產品特色、說東西有多棒又多好等這類所謂的標準廣告,但引不起觀眾關心的內容。如此一來,品牌反而做了對的事「說消費者在意的話,而不只是品牌想說的話」。

以預告片的形式來表現也不是沒缺點,至少為了讓預告片像個樣,可能必須要在大量不同場景間快速切換,越多的場景,也意味著越多的預算。

期待在不久的將來,也可以在台灣看到類似的廣告形式,就讓我們拭目以待吧!